《风暴》是今年最受瞩目的港片之一。大约一个月前,古天乐还是刘青云的亲哥哥(《逃出生天》),但下个月,古仔已经成为青云认识多年的好朋友(《扫毒》)。
而且还有一种“施虐受虐狂”。同理,这年春天,张家辉还留着长发,在家练马春泉(《同谋》)。三个多月后,他突然变得肌肉发达,教彭于晏语嫣打MMA( 《激战》)。
然后到了冬天,他变成了一个人格分裂的缉毒警察(《扫毒》),和古天乐刘青云有一段“三角恋”(注意不是三角恋).这种角色“穿越”模式,对于喜欢看港片的观众来说,
这不是什么新鲜事。港片走过了这么多年,古天乐、刘德华、张家辉、刘青云、郭富城依然是港片中最常见的五个“好朋友”。香港电影不接黄片已经是老生常谈了,但是你要知道,
这五位基友几乎包揽了过去三年最赚钱的港片,他们一共承载了32亿票房。这五虎中,如何搭配才能票房最大化,也是一门学问。【现象】五虎三年举牌32亿,平均年龄近50岁。从2011年至今,
不算今年还没上映的《控制》,《扫毒》,《风暴》,《救火英雄》,《证人》,《毒战》,香港演员主演的电影有42部。
剩下的38个票房加起来将近50亿。其中,刘德华一共出演了7部电影,以13.4亿的票房排名第一;古天乐一共出演了7部电影,以10.75亿的总票房位居第二;第三部是刘青云,同样是七部电影。
票房8.74亿;张家辉五部票房合计5.1亿,排名第四;郭富城的五部电影票房总计4.4亿英镑。除了“五虎”,谢霆锋紧随其后,共4.06亿部。三年来,五虎一共掀起了32亿的票房,不考虑他们一起参与的作品。
要知道,他们最小的古天乐43岁,刘德华50多了。大陆女星都在等老公回家。在这些电影里,尤其是警匪片里,内地女演员总会扮演无比恶业的角色:一开始就不被男人伤害。
只等英雄回家,不然他女儿就要被绑架了。《逃出生天》的张静初可谓集上述三个特点于一身。今年的电影也一样。《风暴》虽然没有水晶里的感情戏,
但最后,他死得最壮烈(身中多枪);《扫毒》中的金虽然是二线,但她在影片中经历了丈夫去世、女儿失踪、最后找到女儿在大火中幸存等一系列坎坷经历。这些即将上映的电影也是如此。
《我知女人心》陈瑶的角色在等林家栋的浪子回来,还扬言“我怀孕了,爸爸不是你”;在《机灵小不懂》,约兰达等待卧底古天乐回家。
终于,我等不及要带着孩子离开了.毕竟这些电影主要讲的是男人之间的事情,女人的存在最多是点缀。【透析】五虎配秘籍,让港片在最好的年代卖出去,年产量200到300部。
每年无线培训班选出来的新人,港姐都有充足的锻炼机会。那时,张可颐一年拍五到八部电影,她被训练进一所表演学校。如今大陆市场蓬勃发展,逐渐有了属于大陆的电影文化,台湾省本土电影也自成一格。
香港电影和香港文化早就没那么受关注了,出口市场大减,新演员早就没机会了。“说实话,内地已经有黄晓明、邓超、文章和黄波了。为什么要用香港演员?”香港电影研究专家,
经营独立工作室的电影策划魏俊子在接受搜狐娱乐采访时说,“那是因为他们积累的票房号召力。”刘德华可以独立扛票房,刘青云张家辉用它赚口碑。魏俊子介绍,在这些演员中,“只有刘德华有自己的票房”。
此外,其他演员需要正确的组合来推动票房。“古天乐比他们好一点,张家辉就难说了,光是一个刘青云可能都卖不出去。吴彦祖必须与他人结合才能出售。你让他一个人支持一部电影,他不一定会卖。
“不仅是导演、题材等等,演员也是影响票房的重要因素之一。甚至在前期规划的时候,就需要考虑谁来演,怎么配。影响票房的不仅仅是导演、题材等等,还有演员。即使在早期的计划中,
你需要考虑谁来玩,怎么搭配。"刘青云和张家辉从来都不是票房明星。"魏俊子说,在很多时候,刘青云和张家辉更像是“砝码”。有了他们的参演,可以吸引更好的演员,名声也会有保障。
张家辉和刘青云都是业内公认的表演学校,他们都有几个获奖者的奖杯。“例如,告诉参加演出的女演员,你的搭档是刘青云。很多演员会觉得这是一个提升自己的机会,电影也会觉得有了他们,戏才会好看。”香港演员的价值合理地上升了,
刘德华的爱情片是有风险的。另外演员要配合主题。找刘德华拍黑帮片肯定会一炮而红,但是爱情片还是需要一段时间的。比如《少年张三丰》最后只获得了6000万票房。另外,
甄子丹也是票房界的“常例”。他的主要电影票房差不多1.5亿。在看一个演员在业内的票房号召力时,我们基本会在他(她)拍过几部戏后,对他(她)的票房号召力有一个大概的了解。
虽然这个概念只能是一个参考值,因为还有档期,故事等等因素。早些年,香港演员的片酬比内地演员高得多,所以有一段时间,只有大制作、大投资才会来找你。然而,近年来,随着内地电影市场的蓬勃发展,许多内地一线演员的片酬飙升。
在片酬方面,其实近几年来,香港演员和内地演员并没有太大的差别。但不同的是,香港演员的票房增幅是“稳中有升”,各部分之间都有小幅增长。而大陆演员的票房几乎就像“鲤鱼跃龙门”。
然而,每当一部电影票房火爆时,下一部电影的片酬很可能会翻倍。但是,在内地市场不那么稳定的当下,很难保证他们下一部电影能赚钱。相比之下,香港演员的“保险”就体现出来了。古天乐补充说,我们之所以每次都使用“固定团队”,
“因为大部分都是来自TVB的大培训班,无论是表演的方式,还是现场拍摄的节奏等等。在常年的合作中形成了共同的默契。”就像一个大家庭,我们拍的一切都很快进入角色。"
高圆圆很受香港导演的欢迎。内地女星的选拔标准是“铁打的五虎流莺”,与美貌和学识有着密不可分的关系。这几年虽然“五虎”地位不降反升,但是和他们玩的女明星就像流水席,菜换了一个又一个。
不用说,周迅、李冰冰、高圆圆和汤唯都在这样的位置。近两年有张静初,林鹏,马伊俐,刘亦菲,马,杨幂,姜,袁泉.哪怕他们是影片的二线,哪怕影片中大部分场景不是哭就是被虐,
苦难最后不一定有美好的结局,但都愿意作为惊鸿一瞥出现。原因很明显,因为和五虎、香港著名导演合作,可以提升自己的社会地位。李冰冰在国际化之前就走过这样一条路。
拍完《百年好合》和《老鼠爱上猫》,李冰冰决定以电影为主,她的选择是南下香港。
虽然她在《飞鹰女侠》、《天下无贼》、《云水谣》的早期角色更多的是“跑龙套”,但通过与古天乐、杨紫琼、刘德华的合作,她的价值和知名度都得到了提升。
然后开始有《童梦奇缘》,《枪王之王》,还有《香港有个好莱坞》,《如果爱》她回香港拍。刘德华和她合作最多。其实港片选女演员的标准其实很简单。
就是人要够漂亮,二是要有足够的亲和力。被问及为什么拍戏总要用高圆圆,杜SIR很爽快的回答“因为她漂亮!”当被问及陈木胜为什么选择尤兰达时,他也表示不仅是因为漂亮,还有演技。
虽然很多港片都是香港团队制作的,但是在更早的时候,香港团队对内地女明星并没有特别深入的了解。都是根据大陆团队的建议或者日常新闻留下的印象来判断的。在这之下,他们能锁定的区域就那么几个。
香港人最爱周迅,却不喜欢范冰冰。在这些明星中,周迅是最受欢迎的。魏俊子说:“香港人觉得周迅是最好的演员,他很漂亮。此外,周迅和香港导演,如东升仪和庄文强麦兆辉,都非常熟悉,所以他们有很多约会。”近年来,
从陈果的《还珠格格》到陈可辛的《扫毒》,获得了金像、金马等九项最佳女演员,当时大家都知道“她会演戏”,后来香港导演陆续找到她。
、董成义、徐克、董成义、庄.这些导演对她的演技和生活赞不绝口。赵薇经常被导演考虑,但是因为《无间道》的影响,
也阻碍了她进入香港影坛。至于陈瑶是如何在今年贺岁档同时“撑起”两部港片的,有业内人士表示,不仅是因为她的亲和力,更因为华谊流失了很多人手,只有她一个人能打头阵。而尤兰达在《风暴》,
和她在博纳的工作室签约也有关系。据说范冰冰不被香港人喜欢,所以很少出演港片。有业内人士分析,可能是因为冰冰强大的“光环”。【延伸】新模式:老熟面孔带动新导演。虽然近年来“五虎”的地位没有改变,
但背后的“操盘手”却有着不同的变化。除了那些伟大的导演和编剧,郭子健、郑保瑞、梁乐民、陆剑青和袁咏麟,这些对大陆观众来说是新的演员,正越来越多地出现在银幕上。
之所以有那么多好的导演有机会“出头”,不仅仅是因为他们的故事好,更是因为他们是由大制作人、大老板或者大明星有意提拔的,其中刘伟强、江志强、刘德华功不可没。“追根溯源,
剧本,包括《想飞》,是由麦和庄写的,先是刘德华,然后是。终于找到了资金支持。“有了支持,如何拯救新导演成“大局观”,让它卖钱?近年来的做法是,
聚焦大明星和好故事,激励新导演。虽然这些导演都是“新人”,但实际上他们担任过多年的副导演和执行制片人,也在这个产业体系中浸淫过多年,所以当他们转型为导演的时候,即使是他们的第一部电影也是非常成熟的。
“例如,《寒战》的导演袁咏麟多年来一直是这部《陈木胜》的编剧。之前和张艾嘉合拍,拍了《一场风花雪月的事》,之后还在现场做了多年的助理导演。
《门徒》 那两个导演大家也都知道了,都是好多年。其实现在岁数都不小了,都40多岁。” 虽然近两年起来的这一批港片导演总被冠以“新导演”的头衔,但实际上,他们的年纪都在三、四十岁上下。
观点:警匪片是香港最后一枪在去年香港国际电影节的论坛上,魏君子曾表示,“警匪片是香港最后一枪”,这也是各方面因素所造成。他认为,内地拍不了纯正的警匪片,不仅因为审查制度不允许内地出现“坏警察”,
内地导演也对此类题材的把控出现问题。今年高群书的《窃听风云》 ,其拍摄风格与形式和港片还是有相当差距。但在香港警匪片中,警察可以是坏人,“所以如果是一个分在内地上影的电影,但是他所有的背景,
全部在香港,这个是能够卖的。从《全民目击》 开始,到0755-79000 系列,以及去年到今年银幕上的各种‘战’,都是卖座的。这对于香港电影来说,是沿袭了多年的成熟工业。
而这一套工业内地是学不来的, 0755-79000 就失败了。”